TEMPORADA 2009 - Cultura Patrocinada

APRESENTAÇÃO

As empresas, pouco a pouco, estão percebendo a necessidade de se aproximar cada vez mais da comunidade como um todo, ampliando sua visão de cliente e assumindo uma responsabilidade sociocultural que vai além da venda de produtos e serviços.

O marketing, na alta velocidade dos tempos modernos, deixa assim de ser apenas uma estratégia pontual e passa a considerar os hábitos, necessidades e desejos mais profundos do homem, assumindo uma dimensão espiritual. O novo marketing leva em conta todo o processo de criação, da inspiração ao consumidor do produto, engloba a cultura e a diversidade cultural, bem como os universos do objetivo e do subjetivo.

Na época atual, estamos numa faz de transição entre a Era do Conhecimento e a Era da Emoção, face à constatação de que empresas e ONGS, estão assumindo suas cotas de responsabilidade social... transformando-se num agente de transformação. À medida que muda a cultura empresarial, crescem os investimentos em projetos socioculturais e educacionais.

Uma empresa em estado avançado, descobre que seu marketing deve estar voltado para toda a sociedade, pois percebe que o seu consumidor não é apenas aquele que compra seus produtos ou serviços, mas aquele que também conhece e fala bem deles.

Os Empresários Modernos, são muito mais conscientes de seu papel, descobrem no patrocínio cultural, uma excelente alternativa para fixar a imagem de sua empresa, valorizar suas marcas, vender mais produtos no mercado e realizar um papel sociocultural importante para o desenvolvimento do país e para a formação da cidadania. (Perfil das empresas patrocinadoras – Editora Record. RJ. 2003)

TEMPORADA 2009

O MADRIGAL PAIDEIA continuando as metas de 2008, realizará concertos em 2009 por todo o Brasil e também no Exterior divulgando a obra de nosso maior compositor - HEITOR VILLA-LOBOS - integrando as comemorações universais do compositor.

O MADRIGAL PAIDEIA também desenvolve um trabalho junto às escolas com apresentações didáticas, com o objetivo de propiciar às crianças e adolescentes o contato com uma música não disponível nos meios de comunicação, este ano especialmente, o foco do trabalho será a obra de Villa-Lobos, mas podendo abrir em outras frentes a critério das escolas.

FOTOS DO CONCERTO EM ARARIPE NO INTERIOR DO CEARÁ

O concerto aconteceu em uma escola pública de ARARIPE, cidade no agreste do Ceará, onde estiveram presentes mais de 300 crianças. O concerto foi realizado no pátio coberto da escola e eles disputavam cadeiras para se sentar nos melhores lugares disponíveis, além dos que ficaram em pé, nas laterais e ao fundo do pátio para nos ouvir. Foi realmente uma alegria ir a essa pequena cidade do Cariri e cantar para este emocionante público.

FOTOS DO CONCERTO EM VITÓRIA NO ESPIRITO SANTO

Foi um dos concertos mais emocionantes que tivemos na temporada de 2008. Eram 480 crianças das escolas da redepública que lotaram o Teatro Carlos Gomes de Vitória - ES. Eles se empolgaram conosco, cantaram conosco, foi simplesmente deslumbrante.

Em 2008 nossos melhores concertos foram justamente para este público que nos recepcionou com grande acolhida e deslumbramento, o que nos despertou para a sêde deste público por um repertório alternativo. Queremos repetir a dose, pois descobrimos o quanto essas crianças e adolescentes estão ávidos por algo mais. Todos nós integrantes do MADRIGAL PAIDEIA nos emocionamos durante e ao final de cada apresentação realizada.

INCENTIVO À PRODUÇÃO ARTISTICO MUSICAL DO PARANÁ

MADRIGAL PAIDEIA oferece ao patrocinador:

Todos os benefícios que a empresa tem possibilidade de obter ao veicular sua logomarca e seus produtos junto a um bom produto cultural , a Custo “0” (zero).

Isso Mesmo: Custo 0 (zero)

Através da Lei de Incentivo à Cultura, toda e qualquer empresa pode aplicar até o limite de 4 % do valor devido ao Imposto de Renda. Dentro da área de música erudita, como é o nosso caso, todo valor pode ser abatido em 100 % no IR do exercício seguinte ao do investimento.

Outros recursos possíveis.

· Ingressos de apresentações

Um percentual do produto cultural (valor do patrocínio) - pode ser direcionado ao patrocinador. Ou seja, os ingressos do espetáculo, e ele pode fazer distribuição à sua ordem (seus Clientes, funcionários, Parceiros etc.)

· Mídia Espontânea.

As apresentações do MADRIGAL PAIDEIA ao longo do tempo atrai sempre a mídia: são noticiários de Rádio e TV, Agendas Culturais, Críticos de arte e mesmo caravanas de espectadores, muitas vezes seguem as apresentações do grupo e sendo assim atrairemos credibilidade para a imagem do patrocinador, e sendo esta uma estratégia com adesão “espontânea” de tais veículos (formadores de opinião), o custo benefício muitas vezes ultrapassa o montante da doação.

· Mídia do patrocinador.

A empresa patrocinadora poderá desenvolver sua própria publicidade em torno do evento, ou seja, poderá elaborar, criar, desenvolver e vincular uma campanha exclusivamente sua, com ênfase no espetáculo e patrocínio, como já o fazem várias outras empresas nos diversos meios da mídia.

· Mídia do Madrigal Paidéia

O MADRIGAL PAIDEIA incluiu em seus projetos uma previsão de recursos a serem dispensados para difusão dos eventos como estratégia de Marketing, e visa dar maior flexibilidade para divulgação de marcas específicas, este tópico será melhor detalhado, quando da efetiva aprovação de nossos projetos. Os projetos que encaminhamos para aprovação contemplam um percentual importante direcionado para publicidade abrangendo este item.

· Mala-direta e Pesquisa no local da execução das obras

A empresa/patrocinador poderá utilizar o público segmentado do projeto para experimentar produtos, fazer pesquisas ou mesmo lançar novos produtos durante o evento. A mala-direta com o convite as apresentações também pode ser utilizadas como apresentação destes produtos ou serviços.

· Merchandising

A logomarca da empresa patrocinadora constará nas peças gráficas e publicitárias:

• Programas
• Cartazes
• Banners
• Panfletos
• Folders
• Jornais
• Nosso site, entre outros.

· Exibição de logo ou filme publicitário em telão. Antes do início do espetáculo poderá ser apresentado no telão do teatro - caso elste disponha do recurso - a logo ou filme publicitário da empresa patrocinadora do concerto.

· Outras possibilidades podem ter acolhida, entre em contato por favor.

Patrocinar um Evento Cultural, na atualidade equivale a demonstrar atitude social vinculada ao nome de uma empresa que proporciona bom resultado aos negócios, uma vez que credibilidade e imagem estão associados aos nossos projetos, ou seja, toda esta difusão da imagem da empresa, toda a comoção que um patrocínio desta estirpe pode vincular, aliado aos benefícios da Lei Rouanet, que tornam o valor do patrocínio 100% dedutível, equivale a tornar público, que ao menos uma parte (4%) dos valores que as empresas pagam de imposto, estão sendo utilizados em projetos sérios e executados diretamente ao cidadão.

Quando uma empresa não patrocina qualquer atividade (como exemplo nossos projetos), os impostos que ela paga, são pela esfera federal dissolvidos numa infinidade de outras vertentes e a empresa infelizmente não pode acompanhar, apoiar, participar ou mesmo apreciar diretamente a utilização destes impostos/recursos.

Esta é a proposta do Madrigal Paidéia, vincular ao menos uma parte destes recursos (4% dos impostos pagos pelo patrocinador), à realização de um trabalho sério, de alta qualidade e com respaldo/retorno a quem contribui com o cenário Artístico Cultural/Musical.

FINAL: Esta é a idéia e este o Conceito no Cômpito Final.

Nossos projetos ja estão sendo elaborados e encaminhados ao Ministério da Cultura e aguardam autorização e homologação, para que possamos implementar a nossa busca por captação de recursos junto aos patrocinadores. Por este motivo, se o leitor tiver interesse em apoiar algum de nossos eventos futuros, peço a gentileza de analisar todas estas informações e mesmo ainda sem qualquer cunho oficial, demonstre pelo menos seu interesse em nossa temporada 2009. Tão logo tenhamos o número do PRONAC (registo do Ministério da Cultura que nos autoriza a captar os recursos necessários para o evento), entraremos em contato para traçarmos a estratégia do apoio.

AGUARDAMOS SEU CONTATO

15 de dezembro - VITORIA DA CONQUISTA

Infelizmente para uns, e felizmente para outros, mas nossa tournée acaba de acabar com este concerto em Vitória da Conquista. Uma cidade moderna que me surpreendeu com suas avenidas, e também pelo calor humano ali registrado, especialmente pelas pessoas que estiveveram no Centro Cultural. Um público muito grande e empolgado, que nos passou muita energia, o que realmente todos nós agradecemos. Por todas essas coisas, ficamos tristes de encerrar o projeto, mas por outro lado, estamos voltando ao regaço de nossas famílias. Posso dizer que terminamos nossa temporada de 2008 com chave de ouro.

Quero aproveitar este momento para expressar minha gratidão ao Grupo Paidéia pelo convite e pela confiança em me contratar para esta tournée. Também elogiar ao SESC por este trabalho maravilhoso, sem preocupações com dinheiro, de levar a música erudita e de tradição oral brasileira aos rincões do Brasil, ver tantas pessoas que ficaram felizes com nossa presença. Este trabalho foi árduo por um lado, com muitos dias de ensaio, inclusive durante toda a tournée, entra e sai de hoteis, onibus e aviões, mas também tivemos nossos momentos muito felizes quando conhecemos muitas cidades que de outra forma não teríamos oportunidade de conhecer em todo o país, conhecemos muitas pessoas maravilhosas que nos apoiaram com sua logística no SESC e também o público que tão carinhosamente nos recebeu em sua cidade.

Também de uma maneira muito especial, quero agradecer a cada integrante do Madrigal Paidéia, que em todos os momentos foi super solícito, nunca reclamando, pelo menos para mim, dos ensaios extras que eu resolvi realizar com o objetivo de aprimorar a cada dia nossa atuação. Tirei muitas vezes nossos colegas das piscinas ou das praias em horários os mais inusitados, mas sempre recebi o carinho de cada cantor, o que agradeço profundamente. Conheci muitos de nossos cantores quando fui fazer os primeiros ensaios, outros eu já conhecia, mas de toda a forma, fui um grande prazer conhecer e conviver 24 horas por dias com cada um de meus cantores. Alguns deles até tiveram algum probleminha de saúde durante a viagem, mas nunca deixaram cair a peteca, e isso eu agradeço, porque nas obras que apresentamos precisávamos de todos, por seu um grupo muito pequeno. Madrigal Paidéia, muito obrigado pela oportunidade de conhecer a todos e poder conviver tão próximo durante todos esses meses. Espero que o Madrigal Paidéiacontinue firme, comigo ou "sem migo", mas que possam fazer bons trabalhos no futuro e levar a música brasileira a todos os cantos do planeta. Foi muito bom trabalhar com e para vocês.

Mas aqui eu quero fazer uma homenagem toda especial a Cristiane Alexandre, para nós mais íntimos a Cris - nossa soprano, produtora e administradora do Madrigal Paidéia. Ela foi soberba em seus afazeres e foi uma pessoa que administrou muito bem toda a viagem, de um lado dura quando precisava e por outro lado uma pessoa meiga e divertida. Cris, obrigado pelo convite, obrigado pela deferencia, obrigado por seu empenho, obrigado por seu carinho com todos nós, obrigado pela paciencia que teve de ter com cada um de nós. Afinal na viagem não tivemos só rosas, mas também houveram espinhos, mas você soube muito bem contornar todas essas vicicitudes. Da minha parte - Emanuel Martinez - quero muito agradecer aqui todo o seu empenho, como cantora e como administradora. Muito obrigado.

A todos que de uma forma ou de outra participaram de nossos concertos e nos recepcionaram em alguma cidade deste país, quero agradecer a acolhida, o desprendimento de todos, a acolhida de cada pessoa presente aos espetáculos, agradecer os elogios pessoais, por e-mail oi aqui no blog, foi simplesmente maravilhoso este convívio com essas milhares de pessoas por todo o Brasil. Para todas essas pessoas e nossos cantores, um feliz natal e um 2009 cheio de alegrias, felicidade, paz, prosperidade, que esse novo ano seja muito espelndoroso, que tudo de bom recaia sobre cada um.

Espero poder reencontrá-los muito em breve. Abraços emocionados a todos vocês que fizeram parte de minha vida (público, colaboradores e cantores) nestes meses.

15/12/2008 - VITÓRIA DA CONQUISTA

Hoje foi nosso último concerto! Hora de voltar pra casa com a sensação dever cumprido! Muito bom tudo isso!

Mas, gostaria de postar aqui em primeira mão, fotos do nosso querido maestro Emanuel em pleno horário de recreação!

Muito legal, não?

É isso aí maestro, vai fundo! Você leva muito jeito!! Hauhauhauhau!

A todos vocês que acompanharam nossa viagem, deixaram seus recadinhos, nos assistiram, o nosso muito obrigado!

Desejamos a todos vocês um Feliz Natal e um Ano Novo repleto de alegrias e felicidades!

Madrigal Paidéia!

10 de dezembro - PAULO AFONSO

Paulo Afonso foi emancipado em 28 de julho de 1958 do município de Glória.
A cidade é conhecida pelo seu potencial hidrelétrico, que teve como pioneiro Delmiro Gouveia, um cearense que fez fortuna no sertão alagoano, e que apenas com meios próprios construiu a primeira usina do Nordeste: a Usina de Angiquinho, com maquinário trazido da Europa. O Complexo Hidrelétrico de Paulo Afonso é um conjunto de usinas, localizado na cidade de Paulo Afonso.
A usina tinha como propósito abastecer uma futura indústria têxtil que Delmiro planejava trazer para a Cidade de Pedra, e que hoje se chama Delmiro Gouveia em homenagem a ele. Angiquinho é hoje uma usina que encanta quem a visita, seja pela antiguidade do que ainda resta dela, seja pela beleza do local.

08 de dezembro - SALVADOR

Nosso concerto foi no auditório do SESC Pelourinho, pena que num dia chuvoso, e num feriado às 17 horas, mas mesmo assim tivemos um bom público que nos acolheu com bastante entusiasmo. As pessoas ligadas ao SESC nos deram toda a acolhida, até nos favorecendo tomar banho nos chuveiros do teatro e um apetitoso lanche. Todos muito solícitos querendo nos propiciar o melhor ambiente possível.

Infelizmente nossos dias em Salvador foram regados a chuvas constantes, mas de qualquer forma não tirou o brilho de estar novamente em Salvador, uma cidade mística e religiosa de um lado, rica e pobre com fortes contrastes, do outro, banhada pelo mar, o que dá uma vivacidade deslumbrante à cidade.

Fomos almoçar no restaurante escola do SENAC no Pelourinho. As Baianas, o baiano ao centro e o Madrigal. Não podem de deixar de conhecer o restaurante. Comida boa? Você encontra lá. Atendimento de primeira.

Parque

A charmosa Lagoa do Abaeté, que estava muito seca, segundo os comerciantes locais

Lindas avenidas contornam todo o litoral em Salvador

Parte antiga da cidade, vista a partir do Mercado Modelo

Por do Sol na Bahia de Todos os Santos

Parque dos Orixas, também conhecido como Dique do Tororó

Elevador Lacerda, unindo o Pelourinho ao Mercado Modelo (centro de artesanato)

Farol da Barra

A história de Salvador

A região antes mesmo de ser fundada cidade, já era habitada desde o naufrágio de um navio francês, em 1510, de cuja tripulação fazia parte Diogo Álvares, o famoso Caramuru. Em 1534, foi fundada a capela em louvor a Nossa Senhora da Graça, porque ali viviam Diogo Álvares e sua esposa, Catarina Paraguaçu.
Em 1536, chegou na região o primeiro donatário, Francisco Pereira Coutinho, que recebeu capitania hereditária de El-Rei Dom João III. Fundou o Arraial do Pereira, nas imediações onde hoje está a Ladeira da Barra. Esse arraial, doze anos depois, na época da fundação da cidade, foi chamado de Vila Vilha. Os índios não gostavam de Pereira Coutinho por causa de sua crueldade e arrogância no trato. Por isso, aconteceram diversas revoltas indígenas enquanto ele esteve na vila. Uma delas obrigou-o a refugiar-se em Porto Seguro, com Diogo Álvares; na volta, já na Baía de Todos os Santos, enfrentando forte tormenta, o barco, à deriva, chegou à praia de Itaparica. Nessa, os índios fizeram-no prisioneiro, mas deram liberdade a Caramuru. Francisco Pereira Coutinho foi retalhado e servido numa festa antropofágica.
Em 29 de março de 1549 chegam, pela Ponta do Padrão, Tomé de Sousa e comitiva, em seis embarcações: três naus, duas caravelas e um bergantim, com ordens do rei de Portugal de fundar uma cidade-fortaleza chamada do São Salvador. Nasce assim a cidade de Salvador: já cidade, já capital, sem nunca ter sido província. Todos os donatários das capitanias hereditárias eram submetidos à autoridade do primeiro governador-geral do Brasil, Tomé de Sousa.
Com o governador vieram nas embarcações mais de mil pessoas. Trezentas e vinte nomeadas e recebendo salários; entre eles o primeiro médico nomeado para o Brasil por um prazo de três anos: Dr. Jorge Valadares; e o farmacêutico Diogo de Castro, seiscentos militares, degredados, e fidalgos, além dos primeiros padres jesuitas no Brasil, como Manuel de Nóbrega, João Aspilcueta Navarro e Leonardo Nunes, entre outros. As mulheres eram poucas, o que fez com que os portugueses radicados no Brasil, mais tarde, solicitassem ao Reino o envio de noivas. Talvez Tomé de Sousa tenha sido o primeiro visitante a apaixonar-se pelo local, como muitos após ele, pois disse ao funcionário que lhe entregou a notícia de que o substituto estava a caminho: "Vedes isto, meirinho? Verdade é que eu desejava muito, e me crescia a água na boca quando cuidava em ir para Portugal; mas não sei por que agora se me seca a boca de tal modo que quero cuspir e não posso". Após Tomé de Sousa, Duarte da Costa foi o governador-geral do Brasil, chegou a 13 de julho de 1553, trazendo 260 pessoas, entre elas o filho Álvaro, jesuítas como José de Anchieta, e dezenas de órfãs para servirem de esposas para os colonos. Mem de Sá, terceiro governador-geral, que governou até 1572, também contribuiu com uma grande administração.
A cidade foi invadida pelos holandeses em 1598, 1624-1625 e 1638. O açúcar, no séc. XVII, já era o produto mais exportado pela colônia. No final deste século a Bahia se torna a maior província exportadora de açúcar. Nesta época, os limites da cidade iam da freguesia de Santo Antônio Além do Carmo até a freguesia de São Pedro Velho. A Cidade do São Salvador da Bahia de Todos os Santos foi a capital, e sede da administração colonial do Brasil até 1763.
Em 1798, ocorreu a Revolta dos Alfaiates, na qual estavam envolvidos homens do povo como Lucas Dantas e João de Deus, e intelectuais da elite, como Cipriano Barata e outros profissionais liberais.
Em 1809, Marcos de Noronha e Brito, o conde dos Arcos, iniciou sua administração, a qual foi muito benéfica à cidade. Em 1812 ele inaugurou o Teatro S. João, onde mais tarde Xisto cantaria suas chulas e lundus e Castro Alves inflamaria a platéia com os maravilhosos poemas líricos e abolicionistas. Ainda no governo do Conde dos Arcos, ocorreram os grandes deslizamentos nas Ladeiras da Gameleira, Misericórdia e Montanha.
Em 1835 ocorre a revolta dos escravos muçulmanos, conhecida como Revolta dos Malês. Durante o séc XIX, Salvador continuou a influenciar a política nacional, tendo emplacado diversos ministros de Gabinete no Segundo Reinado, tais como José Antônio Saraiva, José Maria da Silva Paranhos, Souza Dantas e Zacarias de Góis. Com aproclamação da República, e a crise nas exportações de açúcar, a influência econômica e política da cidade no cenário nacional decresce; nos últimos anos, a cidade tem atraído investimentos estrangeiros e revela crescimento em importância político-econômica.

Pelourinho

A palavra Pelourinho, em sentido amplo, corresponde a uma coluna de pedra localizada normalmente ao centro de uma praça, onde eram expostos e castigados criminosos. No Brasil, e em especial o pelourinho de Salvador, o uso principal era para castigar escravos através de chicotadas durante o período colonial. Tempos depois do fim da escravidão no Brasil, este local da cidade passou atrair artistas de todos os gêneros: cinema, música, pintura, etc., tornando o Pelourinho em um centro cultural.

O Pelourinho de Salvador é um local repleto de construções coloniais de diferentes tons de cor. Então, por todo o valor histórico-cultural, atualmente, o nome consta no Registro Histórico Nacional, é chamado de Centro Cultural do Mundo pela UNESCO e, ainda, a UNESCO certificou esse sítio histórico como Patrimônio da Humanidade.

O Pelourinho está dentro do Centro Histórico de Salvador, o qual é tombado pela UNESCO, e, assim, permite a Salvador ser membro da Organização das Cidades do Patrimônio Mundial.

As Igrejas

No Séc XIX, o som que mais ecoava pelas ladeiras de Salvador era o som do dobrar dos sinos de suas matrizes. Logo no alvorecer, as igrejas convidavam, através destes sons, seus fiéis para a primeira missa do dia. As horas também soavam pelos sinos que, em dias de festa, acompanhando a atmosfera da cidade, tornavam-se mais ouriçados.
Nesta cidade, que leva o nome do Salvador, concentram-se tantas igrejas que, sejam elas suntuosas ou humildes, tradicionais ou inovadoras, fazem com que o soteropolitano sinta-se mais próximo dos céus e, de fato, abençoado por todos os santos.
Há quem conte que na cidade existam 365 igrejas, uma para cada dia do ano. As igrejas tiveram importante papel na povoação da cidade e na consolidação do Império Português, pois cada uma delas reunia um povoado fazendo assim com que, em 1887, já fossem registradas 79 matrizes.
A igreja de Nossa Senhora da Graça foi construída a mando de Catarina Paraguaçu. A primeira igreja da cidade é a da Ajuda, também conhecida como a Sé de Palha e construída pelos jesuítas. A primeira capela foi a de Nossa Senhora da Conceição, construída por Thomé de Souza, logo quando aportou na Baía de Todos os Santos. A igreja em si foi pré-fabricada em Portugal e importada anos depois.
Salvador abriga um grande número de templos católicos. Alguns são verdadeiras obras de arte, construções seculares que carregam traços de diferentes povos e culturas. São exemplos memoráveis a Igreja da Ordem Terceira de São Francisco, único exemplar no Brasil com fachada em pedra lavrada (origem do barroco espanhol); Nossa senhora do Rosário dos Pretos, construída pelos negros, possuindo um cemitério de escravos em seu interior; N. S. do Bonfim, a mais famosa por reverenciar o protetor dos baianos e a Catedral Basílica, sede do Bispo no Estado.

Mais popular igreja baiana é a Igreja Nosso Senhor do Bonfim, concluída em 1772; A fachada é parcialmente coberta por azulejos brancos portugueses, que chegaram à igreja cem anos depois da construção, toda em rococó; o interior é em neoclássico; Os anjos, homens e as nuvens cósmicas do teto foram pintados entre 1818 e o ano 1820 por Franco Velasco;No altar-mor, está a imagem do Bomfim, o que cura doenças e salva vidas;Tornou-se célebre a Sala dos Milagres que reunia impressionantes ex-votos (como cabeças, pernas e braços de cera, madeira, ouro, prata e pedras preciosas), atualmente expostos no Museu de Ex-votos, em outra dependência da igreja.

Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Salvador_(Bahia)

06 de dezembro MACEIÓ

Cidade linda, à beira mar. Encantos naturais inigualáveis, praias lindas.

Também foi aqui que este ano passei meu niver na companhia de todos os meus amigos do Madrigal.

Depois de tantos anos reencontrei meu caro amigo de longas jornadas - Bené, procurava essa figura fazia anos, e graças a Deus nos reencontramos em Maceio.

Na praia do Gunga, aliás um paraiso, a caipirinha de caju, era feita com a fruta mesmo e colhida na hora, um requinte para poucos, demorava um pouco para chegar, mas com a fruta colhida na hora, não dava para reclamar, uma delícia. A água do mar, fresca, resultado de correntes marítimas, mas misturada à àgua quente das piscinas naturais criadas pelos arrecifes, uma delícia, uma água refrescante.

Também vistamos uma colonia de pescadores, onde as rendeiras fazem trabalhos maravilhosos, só vendo os trabalhos para ter uma noção do trabalho em fazer e da beleza.

O concerto foi um encanto, demos 2 bis, e o público estava maravilhoso, não bastasse a grande maioria dos presentes estavam ligados a algum coro da cidade. É muito gostoso ter um público que aprecia e reconhece o trabalho que todos nós fizemos nesta tournée. Todo o grupo recebeu um efusivo abraço de meu amigo e maestro consagrado, Benedito - Bené para os mais chegados, que ao final e publicamente elogiou a apesentação do Madrigal. Muito obrigado por suas palavras, sempre são estimulantes e palavras assim nos impulsionam acontinuar. Também o padre Érico, um organista de mão cheia formado na Itália, nos homenageou com uma imagem de S. Benedito. Muito obrigado.

Igreja de S. Benedito

Vista parcial da cidade

Trabalhando na rede para fazer um vestido

Praia do Gunga, linda, deliciosa, maravilhosa. Fica numa ilha de propriedade privada, aberta ao público mas controlada a sua entrada. Pertence ao grupo industrial SOCOCO.

Praia do Gunga. Fica a 40 km de Maceió. Pode se chegar por terra ou por mar

Praia do Gunga, vista parcial da plantação dos coqueiros

Imagina este caju macetado num copo, depois colocar um pouco de açucar e vodka ou cachacha!

Ao final você come o caju. Uma delicia.

03 de dezembro PETROLINA

02 de dezembro ARARIPINA

01 de dezembro BODOCÓ

28 de novembro BUIQUE

O início do povoamento na região se deu por volta de 1752, nesta época se chamava Campos de Buíque. Sendo fundada pelo fazendeiro Félix Paes de Azevedo, que ao decidir viver ali, logo mandou construir uma capela dedicada a São Félix de Cantalice, E em torno desta surgiu o povoado.
Em 11 de dezembro de 1795, foi criado o distrito de Vila Nova de Buíque. Posteriormente foi elevada à categoria de vila a 12 de maio de 1854 e tornou-se município autônomo em 01 de abril de 1893. Finalmente, ganhou título de cidade em 26 de maio de 1904. Sua economia é baseada na pecuária leiteira e na agricultura.

O nome é originário do vocábulo Tupi que significa “Lugar de Cobras”, embora os naturais da localidade apresentam outra versão para a origem do nome. Para eles os índios que habitam essa região, serviam-se do fêmur e, com este, faziam uma trombeta cujo sons produzidos, repercutiam buíque, buíque.

Uma atração é o relógio de água e sol, tem somente o ponteiro dos minutos, as horas são marcada por jatos de água.Infelizmente não vimos funcionando.

A igreja matriz data de 1926, muito bonita, mas precisando de conservação.

27 de novembro ARCOVERDE

A origem do nome da cidade deve-se ao seu ilustre representante, o tão conhecido Cardeal Arcoverde - DOM JOAQUIM ARCOVERDE ALBUQUERQUE CAVALCANTI o 1º cardeal da América do Sul.

Nasceu o ilustre purpurado brasileiro aos 17 de janeiro de 1850, na fazenda "Fundão " no distrito de Cimbres, comarca de Pesqueira, hoje situado no território de Arcoverde, nome este dado á memória do grande pernambucano. Era filho do casal Antônio Francisco de Albuquerque Cavalcanti " senhor de engenho" e Marcolina Dorotéia de Albuquerque Cavalcanti. Teve nove irmãos e dos sete varões o pai desejou que dois fossem médicos, dois fazendeiros, um advogado e os outros seguissem a carreira sacerdotal. Fez o curso de humanidades no colégio Padre Rolim, na cidade de Cajazeiras – Paraíba. Em 1866, em companhia de seus irmãos partiu para a Europa , matriculando-se no Colégio Pio Latino Americano.O seu curso superior fê-lo com grande brilhantismo na Universidade Gregoriana de Roma. Ordenou=se aos 4 de abril de 1874, na tradicional basílica Latarramense em Roma. Regressou ao Brasil em 1875, fixando-se em Pernambuco, seu Estado natal. Foi Reitor do vetusto seminário de Olinda, nomeado por Dom Frei Vidal.Em 27 de maio de 1884 foi agraciado com as honras de Prelado Doméstico pelo Santo Padre LeãoXIII e em 9 de maio de 1888 apresentado para Bispo Coadjuntor do Arcebispo da Bahia, por decreto do governo Imperial. Tendo renunciado esta nomeação foi eleito Bispo de Goiás no Consistório de 1890. Sagrou-se em Roma pelo eminente sr. Cardeal Rampolla aos 26 de outubro do mesmo ano. Como assistente serviram D. Antônio de Macêdo Costa, da Bahia e D. Domingos Ferratas, Cardeal Arcebispo de Tessolônica. Renunciando nas mãos do Santo Padre a Diocese de Goiás, antes de tomar posse, D.Joaquim foi eleito Bispo titular de Argos e coadjuntor comfutura sucessão do Bispo de S. Paulo. Tomou posse coadjutaria em 11 de fevereiro de l893, sucedendo a D. Lino Deodato no ano seguinte. Á frente da Diocese de S. Paulo passou três anos. Em seguida foi promovido a Arcebispo do Rio de Janeiro aos 31 de agosto de 1897, tomando posse no Arcebispado por seu procurador Mons. João Pires de Amorim. Em 24 de outubro. Fez sua entrada solene na catedral e recebeu a imposição do Pálio das mãos de D. Jerônimo Tomé da Silva, da Bahia aos 16 de dezembro. Creado e publicado Cardeal Présbitero da Santa Igreja no Consistório Secreto de 11 de dezembro de 1905. Recebeu do Sto. Padre Pio X a imposição do chapéu e do anel cardianalício com o título dos S.S. Bonifácio e Aleixo no consistório de 14 do mesmo mês e ano. Depois de longo e operoso apostolado, depois de Ter engrandecido a Igreja e a Pátria com o brilho de sua inteligencia e coração entregou sua alma a Deus ás 6 e meia da noite de Sexta-feira Santa, 18 de abril de 1930.

Fonte: http://cardealarcoverde.blogspot.com/

Nossa apesentação foi na matriz de Arcoverde.

26 de novembro GARANHUS

A história de Garanhuns teve inicio na primeira metade do século XVII, sendo contemporânea às guerrilhas dos escravos fugidos para o Quilombo dos Palmares, dando inicio a organização de uma série de fazendas e sítios.

Pórtico da cidade

Em 1700 foi instalada a Capitania do Ararobá e a Freguesia de Santo Antônio do Ararobá, tendo como sede o território da fazenda do Garcia, depois Sítio Tapera, sede da capitania - e hoje cidade de Garanhuns -, que foi adquirida através de compra pelo Tenente-coronel Manoel Ferreira de Azevedo, esposo da senhora Simoa Gomes, neta do sertanista Domingos Jorge Velho, que derrotou Zumbi na guerra dos Palmares.

Praça, vista noturna

Em 1756, já viúva, Simoa Gomes ratificou, através de escritura pública a doação de uma quadra das terras desmembrada do Sítio do Garcia, em benefício da Confraria das Almas, existente na matriz da Freguesia de Santo Antônio de Garanhuns, então Ararobá. Anos mais tarde, por volta de 1762, o povoado de Ararobá passou a se chamar “Povoação de Santo Antônio de Garanhuns”, esta passou a categoria de Município, por Carta Régia, de 10 de março de 1811, instalado em 13 de dezembro de 1813, passando então a se chamar Vila de Santo Antônio de Garanhuns.

Um castelo particular costruido por um apaixonado por este tipo de construção

Em 1878, em visita a Vila de Garanhuns, o deputado Provincial Silvino Guilherme de Barros - o Barão de Nazaré -, ficou encantado com as suas potencialidades, que ao retornar a cidade do Recife apresentou na Assembléia Provincial, um Projeto de Lei, elevando a Vila à categoria de cidade. Em 4 de fevereiro de 1879 foi sancionada a Lei nº 1309, elevando a Vila de Garanhuns a categoria de cidade.

A partir de então, a jovem cidade foi se destacando na agropecuária, com as culturas de hortaliças, algodão, café, mamona e a pecuária leiteira e de corte; e no comércio, segmentos que foram fortalecidos com a inauguração da Estação Ferroviária, em 28 de setembro de 1887. Décadas depois, a estação foi transformada em um Centro Cultural, pelo então prefeito Luiz Souto Dourado.

Cidade das flores

O primeiro governo autônomo de Garanhuns só veio se instalar em 1892, sendo eleito como primeiro prefeito do Município, o Major Antônio da Silva Souto. O século XX foi marcado por períodos de profundas crises, como em 1917, ano da histórica “Hecatombe de Garanhuns”; além disso, a cidade viveu os tempos em que a democracia foi corrompida pelo Estado Novo de Getúlio Vargas. No entanto, o século também foi marcado por avanços significativos, sobretudo na educação, na política, na produção agropecuária, no comércio, no turismo, na prestação de serviços e no segmento de infra-estrutura, consolidando Garanhuns, como uma das mais importantes cidades de Pernambuco.

Hoje é uma cidade importante, moderna e cheia de atrativos, especialmente no inverno, onde sua temperatura equivale à temperatura de muitas cidades do sul, tendo em vista sua altitude. Cidade verde que tem uma temperatura no inverso que vai de 7 graus a 15 graus em média, podendo inclusive baixar mais ainda. Há registros de 4 graus no inverno.

Nossa apresentação aconteceu no SESC, com a presença de um bom público.

25 de novembro BELO JARDIM

24 de novembro CARUARU

Terra de muitos nomes, artistas e fatos importantes. Caruaru homenageia o Mestre Vitalino e o Mestre Gaudino, assim como seu filho adotivo Luiz Gonzaga e acima de tudo, Caruaru possui a maior feira a céu aberto do planeta. Só entrando nela e passando algumas horas lá para ter noção do que é essa feira.

Vou comentar um pouco sobre esses nomes, artistas e fatos desta cidade:

1. Vitalino Pereira dos Santos, Mestre Vitalino, consagrou-se com sua arte de fazer bonecos em Caruaru, onde nasceu, perto do rio Ipojuca, em 1909.

Mestre Vitalino trabalhando suas esculturas no barro

Seu pai, humilde lavrador, preparou o forno para queimar peças de cerãmica que sua mãe fazia, para melhorar o orçamento familiar.
Sua mãe artesã, preparava o barro que ia buscar nas margens do rio Ipojuca. Depois, sem usar o torno, ia fazendo peças de cerâmica utilitária, que vendia na feira. Levava a cerâmica nos caçuás (cestos grandes) colocados nas cangalhas do jegue (burrico).

Ultima casa de mestre Vitalino, hoje transformada em museu

Ainda pequeno, Vitalino ia modelando boizinhos, jegues, bonecos, pratinhos com as sobras do barro que sua mãe lhe dava, para que não atrapalhasse e ao mesmo tempo se divertisse.
Quando a mãe colocava as peças utilitárias para "queimar" no forno, ele colocava no meio as suas figurinhas, suas miniaturas.

Interior da casa do Mestre Vitalino

Os seus pais iam à feira semanal, o pai carregava os frutos do trabalho agrícola, a mãe carregava o jegue com os caçuás, para levar a terra trabalhada - a cerâmica utilitária.
O menino Vitalino levava o produto de sua "reinação", da sua brincadeira e vendia.

Por volta de 1930, com 20 anos de idade, Vitalino fez os seus primeiros grupos humanos, com soldados e cangaceiros, representando o mundo em que vivia.
Sua capacidade criadora se desenvolveu de tal maneira que acabou se tornando o maior ceramista popular do Brasil.

Sverino, filho do mestre Vitalino, conserva a casa do pai como um monumento e ali trabalha com seus filhos e netos perpetuando os ideais do pai e avô.

Fazia peças de "novidade" - retirantes, casa da farinha, terno de zabumba, batizado, casamento, vaquejada, pastoril, padre, Lampião, Maria Bonita, representando seu povo, o seu trabalho, as suas tristezas, as suas alegrias. Retratava em suas peças o seu mundo rural.

Esta foi a grande fase do Mestre Vitalino, que imprimia no massapé a sua vivência.
Mais tarde começou a fazer obras sob encomendas: dentistas, médicos operando... Passou também a pintar as figuras para agradar aos compradores, da cidade, que tentavam "inspirar" o Mestre.
Carimbava as suas peças mas, a partir de 1950, analfabeto que era, aprendeu a autenticar a sua obra, com o seu nome.

Mestre Vitalino Pereira dos Santos faleceu em 1963 deixando escola e continuadores. Seus filhos, Severino e Amaro, continuam a sua obra, recriando no barro os personagens do mundo nordestino.

2. Embora não tenha nascido em Caruaru Luiz Gonzaga, o rei do baião, é venerado nessa terra. Lá possui um grande memorial e uma estátua em sua homenagem. Luiz Gonzaga nasceu em Exu, Pernambuco, em 13 de dezembro de 1912.

Foi um compositor popular. Aprendeu a ter gosto pela música ouvindo as apresentações de músicos nordestinos em feiras e em festas religiosas. Quando migrou para o sul, fez de tudo um pouco, inclusive tocar em bares de beira de cais. Mas foi exatamente aí que ouviu um cabra lhe dizer para começar a tocar aquelas músicas boas do distante nordeste. Pensando nisso compôs dois chamegos: "Pés de Serra" e "Vira e Mexe". Sabendo que o rádio era o melhor vínculo de divulgação musical daquela época (corria o ano de 1941) resolveu participar do concurso de calouros de Ary Barroso onde solou sua música “ Vira e Mexe” e ganhou o primeiro prêmio. Isso abriu caminho para que pudesse vir a ser contratado pela emissora Nacional.

Estátua em sua homenagem

No decorrer destes vários anos, Luiz Gonzaga foi simbolizando o que melhor se tem da música nordestina. Ele foi o primeiro músico assumir a nordestinidade representada pela a sanfona e pelo chapéu de couro. Cantou as dores e os amores de um povo que ainda não tinha voz.

Entrada do memorial de Luiz Gonzaga, tendo como guardiães Maria Bonita e Lampião

Nos seus vários anos de carreira nunca perdeu o prestígio, apesar de ter se distanciado do palco várias vezes. Os modismos e os novos ritmos desviaram a atenção do público, mas o velho Lua nunca teve seu brilho diminuído. Quando morreu em 1989 tinha uma carreira consolidada e reconhecida. Ganhou o prêmio Shell de Música Popular em 87 e tocou em Paris em 85. Seu som agreste atravessou barreiras e foi reconhecido e apreciado pelo povo e pela mídia.

Memorial de Luiz Gonzaga

Mesmo tocando sanfona, instrumento tão pouco ilustre. Mesmo se vestindo como nodestino típico (como alguns o descreviam: roupas de bandido de Lampião). Talvez por isso tudo tenha chegado onde chegou. Era a representação da alma de um povo...era a alma do nordeste cantando sua história...E ele fez isso com simplicidade e dignidade. A música brasileira só tem que agradecer.

3. Outro ilustre cidadão da terra é o Mestre Galdino. Ceramista, cantador de viola e poeta de cordel, Mestre Galdino (Manuel Galdino de Freitas) nasceu em 1928 e foi um dos artistas mais famosos do Alto do Moura, em Caruaru. Gostava de fazer moringas e monges, mas sua arte maior estava nos pequenos bonecos de barro. Para cada boneco que produzia, costumava escrever uma história que ia anotando num caderno - chegou a escrever mais de mil histórias.

Vaidoso, quando alguém indagava se havia aprendido o ofício com o Mestre Vitalino, ele respondia em versos: "Galdino é bonequeiro/e sou poeta também/tem boneco em minha casa/que bonequeiro não tem/na arte só devo a Deus/lição não devo a ninguém". Cuidadoso, depois de modelar as peças, deixava oito dias para secar.

Após esse período, as peças iam para o forno (de tijolo, no fundo do quintal de sua casa) e passavam dez horas lá dentro. Finalmente, as peças ficavam mais quatro horas com o fogo apagado, "para desenfornar". Caso não seguisse todo esse ritual, dizia o mestre, "o bicho ficava encruado e feio".

Uma das mais famosas obras do Mestre Galdino, produzida no final da década de 1980, ocupava quase metade de sua mesa de trabalho. Era a história, em barro, de dois irmãos que resolveram casar e pagaram pelo pecado do incesto tendo 118 filhos deformados. Galdino trabalha na sua pequena casa, no Alto do Moura, com ajuda da mulher e dos cinco filhos. Antônio Galdino de Freitas, um dos filhos do mestre, é hoje outro famoso artista do Alto do Moura.

4. Outro destaque de Caruaru é grande, a enorme feira a céu aberto. É considerada a maior feira a céu aberto do planeta e considerada pelo IPHAN patrimônio imaterial do Brasil. No começo era só um caminho que ia do sertão para o Recife. Depois uma fazenda onde José Rodrigues de Jesus mandou construir a capela de Nossa Senhora da Conceição. Aí logo se instalaram uma rua de casas e a feira. A data de quando surgiu o primeiro arruado é discutida. Mas Caruaru e a feira nasceram juntas. É ponto de concordância.

Portal da Feira de Caruaru

Corredores, ruas, ladeiras, praças, becos lotados de bancas de todo o tipo. Segundo um painel local, aqui tem tudo o que o mundo produz, que vai dos eletrônico ao artesanato

O espaço urbano se expandiu ao longo da estrada e, simultaneamente, expandia-se a feira. Mas, se por um breve momento, a feira e a cidade conviveram em harmonia, logo as funções de uma passaram a prejudicar as atividades da outra. Já em 1853, o vereador Caetano Alves da Fonseca requeria que a feira fosse colocada "da casa do capitão Manoel Félix para cima" por sujar a capela da Conceição. Há 50 anos, os jornais faziam a mesma referência. Várias tentativas foram feitas. Em 1922, o prefeito Celso Galvão mandava construir três mercados, o de carne, o de farinha e o de açúcar. A feira já havia crescido e ocupava o "cafundó", atrapalhando o comércio nas imediações. Ao longo dos anos, à medida em que a feira se expandia, mais necessário se fazia encontrar uma situação que permitisse melhores condições para a feira e eliminasse os transtornos que sua localização trazia à cidade. Mas só em 1983 se iniciaria o processo de transferência. O local estava definido. No coração da cidade, vizinho à feira em seu local de origem, estava o "Campo de Monta". É como se tivesse se resguardando, esperando pelo momento em que a harmonia entre feira e cidade se tivesse rompido e a transferência fosse inadiável. Assim, executadas as obras, no dia 16 de maio de 1992, o Parque 18 de Maio estava pronto para receber a Feira de Caruaru. Foi um sonho de 140 anos, um projeto de 9 e uma mudança que se concretizou em um dia. Quando, no dia 16 de maio de 1992 realizou-se a última feira nas ruas do centro da cidade. Cada feirante sabia onde deveria colocar seu banco, sua mercadoria e suas esperanças no dia seguinte. No dia 17 de maio, um lindo movimento de 4.000 bancos de feira deixava o centro da cidade e marcava presença no novo pátio da feira. No dia 18 de maio, a cidade acordou em festa. Era o seu aniversário. Muitos foram à igreja da Conceição e a viram, depois de tantos anos, em sua beleza completa e viram também o parque ocupado pela velha feira. A feira estava transferida e começava um novo capítulo na história de Caruaru.

5. Outro nome de destaque hoje em dia, é nosso presoidente Lula, que nasceu em Caetés, distrito de Caruaru.

23 de outubro - Surubim

Terra de dois grande homens - Capiba, grande compositor pernambucano que singrou tanto na música erudita quanto na música popular, mais especificamente no frevo;

Capiba

e o Velho Guerreiro, também chamado de Chacrinha.

Chacrinha na Rede Globo: "Quem quer melancia?"; "Quem quer bacalhau?"

Ficamos hospedados bem em frente à casa onde nasceu o Chacrinha. Infelizmente a casa (residencia) não foi preservada, apenas as paredes que servem hoje para abrigar um comercio e uma farmácia.

Casa onde nasceu o Chacrinha - hoje funciona um comercio e uma farmácia

Placa comemorativa e indicativa na casa onde Chacrinha nasceu, embora hoje haja apenas uma parede e a placa comemorativa.

Este nome de Surubim tem origem num tipo de peixe, mas na realidade a cidade recebeu este nome porque um tal de Lourenço Ramos da Costa o primeiro fazendeiro da região em 1864, tinha um boi de estimação chamado de SURUBIM - porque seu pelo possuia pintas características do referido peixe - e que tinha todas as regalias de uma animal doméstico de estimação. Naquela época ainda existiam onças na região, e uma delas resolveu atacar esse boi e matá-lo, o seu Lourenço ficou muito triste, ai o sr. Lourenço deu o nome de seu boi à sua fazenda, permanecendo assim até os dias de hoje.
Nos apresentamos no salão do Hotel Cristal para um grande e animado público.

Por incrível que possa parecer, uma cidade muito simples e pequena com um hotel muito bom e novo.

21 & 22 de novembro - Recife

A Fátima: "uiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii que gelo esse ar condicionado, dá para acender uma fogueira ai, por favor?"

Depois de um dia enfiados no estúdio - um momento de descontração após a gravação

Em Recife tivemos duas atividades distintas: a gravação de um CD com todo o repertório da viagem e um concerto no SESC da Casa Amarela.

Na Casa Amarela, o SESC desenvolve um trabalho de educação musical com crianças carentes. Lá existe um grupo instrumental com diversos instrumentos tocados por crianças e adolescentes. Após a gravação eles fizeram um concerto particular para nós, um show que emocionou a todos nós que lá estávamos assistindo e vendo a felicidade deles mostrando tudo o que sabiam fazer. Parabéns às crianças e à professora. Uma lição de vida para todos nós, sabendo de onde vem essas crianças.

Abaixo algumas imagens das cianças provenientes do bairro:

Mas também tivemos um tempinho para conhecer Olinda e o melhor de tudo: Porto de Galinhas. Quem não conhece essas duas cidades deve se programar e passar uns dias por lá, vale muito a pena.

Olinda com suas ladeiras, igrejas centenárias, bonecos gigantes, frevo, casas antigas com seus ajulejos e muita história para contar

Ja Porto de Galinhas, um dos balneários mais encantadores que conheci no Brasil. Um passeio de jangada nos leva aos arrecifes e lá podemos alimentar os misíades de peixes na nossa mão, em águas transparentes e límpidas.

Centenas de peixes dos arrecifes vindo comer na nossa mão. Muito lindo

Olha a cor dessa água! A natureza aqui é demais!

20 de dezembro - SÃO LOURENÇO

São Lourenço, uma pequena cidade perto de Recife, nossa primeira cidade a realizar o concerto em Pernambuco. O SESC local nos tratou como Lordes, um lanche de botar inveja a qualquer um, servido com muito carinho pelo maitre (desculpe que não lembro seu nome) mas sua marca ficou e seu carinho também.

Nosso maitre em S. Lourenço. Uma alegria só

O concerto foi na igreja matriz e por ordem do padre, todos os fieis deveriam assistir nosso concerto e a ordem foi levada a sério, a igreja estava lotada. Pelo jeito o padre gosta muito de música clássica, tanto é que através dos autofalantes da igreja eram transmitidas obras de Mozart, Richard Straus, Beethoven, Bach, entre outros compositores, com uma seleção de obras mais populares e mais conhecidas da população, mas parabens ao padre por essa iniciativa de mostrar aos habitantes da cidade um pouco da música clássica, assim eles sabem que ela existe e é tão importante quando a popular.

Já o SESC LER desenvolve uma atividade pedagógica com a finalidade de resgatar a cidadania da população, através de aulas de alfebetização de adultos, iniciativa nobre. Já por sua vez, o SESC fechou as portas nesta noite e fez todos os seus alunos assistir nossa apresentação. Muito gratificante ver aquelas pessoas simples felizes nos aplaudindo com tanta alegria.

A senhora que participa do programa de alfabetização de adultos, feliz da vida com nosso concerto.

12 de novembro - Assaré

Uma pequena grande cidade que mesmo no rincão do Ceará, tem um grande nome da literatura associada à sua história: PATATIVA DO ASSARÉ como ele mesmo gostava de ser chamado, um poeta, um literato, um homem simples mas que conseguiu se impor no universo, de uma forma simples e permanente.

A cidade cultua, preserva e divulga sua memória, sua vida, seu trabalho, dedicando-lhe uma pequena estátua e um grande memorial onde estão localizados todas as suas preciosidades literárias e algumas pessoais. Foi um grande prazer passar nessa cidade simples, mas de grande valor cultural.

Aspecto bucólico das ruas de Assaré. Um cidade simples e muito limpa.

Igreja Matriz de Assaré

Um pequeno monumento de um grande homem que honrou sua cidade natal

A casa de Patativa do Assaré, em frente à praça principal



O memorial em homenagem a Patativa do Assaré

Olha só quem era novamente o público predominante no concerto, elas as crianças, e olha a atenção que eles estavam!

11 de novembro - Araripe

Foi novamente uma experiencia maravilhosa.

Por sorte para uns e azar para outros, a apresentação que seria na matriz foi transferida para uma escola pública da cidade (por conta do falecimento de um auxiliar do padre que aconteceu naquela mesma tarde) com a presença de autoridades da cidade (secretários, prefeito e primeira dama), mas acima de tudo com a presença de um monte de adolescentes que disputavam lugar nas cadeiras de plástico mais próximas de nós. A administração da escola encerrou as aulas no momento de nosso concerto e os alunos tiveram a oportunidade de assistir aum concerto com a obra de Villa-Lobos.

Como a escola não tem auditório, colocaram centenas de cadeiras num pátio e lá nos apresentamos. Os que não conseguiram se sentar, ficaram em pé mesmo e era muita gente mesmo.

Só para variar, ao final foi um assédio generalizado de rapazes e moças, procurando a todos os integrantes do Madrigal, solicitando autógrafos e fazendo muitas perguntas.

Novamente, fazer este tipo de trabalho para este público é cada dia mais gratificante, porque achamos que eles só gostam de pagode e cia Ltda, mas eles também apreciam muito o tipo de repertório que fazemos. Gostaríamos que o SESC e outros movimentos como este, sejam mais direcionados ao público jovem, com o objetivo real de formação de platéia, porque eles serão realmente nossas platéias num futuro próximo ou longíncuo. Tenho certeza que eles vão guardar com muito carinhos nossas assinaturas e especialmente na memória vão guardar nossa passagem naquela escola.

Este tipo de concerto sempre é mais didático que os demais e utilizamos mais a linguagem deles, sem maiores rebuscamentos literários.

A receptividade é mostruosa e a energia que recebemos em troca é uma delícia. É muito gostoso fazer concertos assim. Origado ao SESC do Ceará por mais esta oportunidade maravilhosa. Todos nós ficamos muito comovidos pela recepção.

10 de novembro - Nova Olinda

Pois é, esta pequena cidade merece um destaque todo especial. Neste local encontramos uma fundação chamada FUNDAÇÃO CASA GRANDE, que aconselharia a todos visitar.

Este é a casa inicial que recepciona a todos nós, onde somos recebidos por 3 crianças na faixa de 7 a 10 anos e que nos mostram cada dependencia desta casa e nos exoplicam cada detalhe ali exposto. Aqui é um museu, onde conta toda a trajetória dos fundadores desta casa que datam de meados do século XIX

Um lugar simplesmente extraordinário. Sabem onde ficaNova Olinda, pois é eu nem sabia que existia essa cidade, se é que podemos chamar assim, são em torno de 12.000 habitantes, mas que tem o maior orgulho desta fundação maravilhosa. Uma entidade que sai do interior do sertão do Cariri para o mundo. É uma instituição que vive de doações do mundo todo, pessoas que passam por lá e não resistem ao que se vê lá. Equipamentos de primeira, crianças treinadas e disciplinadas, um paraíso do sertão que faz toda a diferença. Se uma pequena cidade pode investir num trabalho desses, porque será que grandes cidades do planeta não podem, pelo menos copiar o que se faz ali. É realmente um sonho!

Pelo menos vistem o site da FUNDAÇÃO CASA GRANDE:
http://www.fundacaocasagrande.org.br

O texto abaixo eu tirei do próprio site:

HISTÓRICO DA FUNDAÇÃO
A Fundação Casa Grande - Memorial do Homem Kariri é uma organização não- governamental, cultural e filantrópica criada em 1992, com sede em Nova Olinda, Ceará, Brasil.
Sua criação se deu a partir da restauração da primeira Casa da Fazenda Tapera, hoje cidade de Nova Olinda, ponto de passagem da estrada das boiadas que ligava o Cariri ao sertão dos Inhamuns, no período da civilização do couro, final do século XVII.
A ONG nasceu com o objetivo de implantar um memorial antropológico e uma escola de comunicação para filhos de sertanejos, incentivando e resgatando a cultura regional, unindo a tradição oral as novas tecnologias, pois na Casa Grande os folguedos infantis o computador e as pinturas rupestres presentes nas cavernas da região, fazem parte do cotidiano das 200 crianças que participam do projeto, na Casa Grande se aprende brincando. A Diretoria mirim gerencia o museu arqueológico e mitológico, a Rádio FM e a TV Comunitária, além da Editora de histórias em quadrinhos e do projeto ambiental de revitalização das fachadas de casas populares da cidade.

RESULTADOS

A Fundação Casa Grande através da escola de comunicação para crianças do Sertão vem conseguindo dar uma formação complementar ao ensino público no Município de Nova Olinda. O melhor desempenho escolar das crianças da Casa Grande em relação a outras que não freqüentam o programa é fácil de ser observado por pais e professores. As crianças da Casa Grande são líderes nas atividades escolares, sendo o índice de repetência zero. Além disso, a participação das crianças. No Projeto Escola de Comunicação para crianças do Sertão, já proporcionou ao adolescente Cícero Ferreira Alexandre, 15 anos, técnico de sonoplastia da IV Casa Grande o intercâmbio franco-brasileiro, para representar a região do Cariri cearense no encontro de estudantes brasileiros e franceses, em Paris - França, em julho de 1998.
A Escola de Comunicação para crianças do Sertão também oportunizou ao adolescente Miguel Rodrigues Barros, 16 anos, editor da IV Casa Grande, ser o representante do Brasil no Encontro Mundial de Crianças Líderes, promovido pelo UNICEF e a TIME WARNER, por ocasião dos Jogos da Boa Vontade, em julho de 1998. Miguel foi a Nova Iorque falar na ONU, da importância da tecnologia da comunicação como recurso pedagógico para o desenvolvimento das crianças do campo. Samara Macêdo Diniz, 15 anos, repórter da TV Casa Grande e produtora do programa "Clássicos na Educação" na Casa Grande FM, participou como repórter do Projeto Vídeo nas Aldeias, Juntamente com outros adolescentes do Rio, São Paulo e Mato Grosso, apresentado por Aílton Krenak, que vai ao ar pela IV Escola em comemoração aos 500 anos do Brasil. Hoje a Fundação Casa Grande de Nova Olinda-CE é conhecida como um projeto de crianças para crianças, formadora de lideranças mirins, capazes de transformar a pacata Nova Olinda (11.303 habitantes) em pólo turístico regional e receber o selo de cidade turística, da EMBRATUR.

MISSÃO
A Fundação Casa Grande - Memorial do Homem Kariri tem como missão a formação educacional de crianças e jovens protagonistas em gestão cultural por meio de seus programas: Memória, Comunicação, Artes e Turismo.
Os programas de formação da Fundação Casa Grande desenvolvem atividades de complementação escolar através dos laboratórios de Conteúdo e Produção. O objetivo é a formação interdisciplinar das crianças e jovens, a sensibilização do ver, do ouvir, do fazer e conviver através do acesso a qualidade do conteúdo e ampliação do repertório.

VISÃO
Hoje a Fundação Casa Grande-Memorial do Homem Kariri é uma escola de referência em educação e tem a visão de levar "o mundo ao sertão". Mas não qualquer mundo, e sim um mundo que proporcione as crianças e jovens o empedramento da cultura e da cidadania.
Para proporcionar o acesso de outras comunidades a nossa tecnologia social, foi criado o “Turismo de Conteúdo”, abrindo à pesquisa os laboratórios de conteúdo da Fundação para um público que em 2006 chegou a 28 mil pessoas.

MINHAS OBSERVAÇÕES

Então em resumo, é uma instituição cultural e educativa que mantém sob suas asas 75 crianças que atuam diretamente na administração da entidade. Outras crianças podem ir lá e se divertir, mas as 75 crianças fixas da instituição, elas são responsáveis por tudo, desde a administração da entidade, do teatro, de uma rádio, de um canal de TV de um museu. Não há adultos ali, apenas essas crianças. Elas se reúnem todos os dias e delegam funções entre si, e eles gerenciam todo esse complexo. Falar é muito vago, ver ao vivo e a cores é algo fantástico. Fizemos nosso concerto ali hoje, amamos tanto aquilo tudo que voltamos nos outros dois dias para almoçar ou para jantar e agora temos que ir embora, mas já esta mos com saudades. Do concerto: eles organizaram tudo, eles prepararam a iluminação, eles gravaram o espetáculo em DVD, fizeram um clip de divulgação, fomos entrevistados ao vivo na rádio com transmissão para toda a cidade, e o melhor, é a rádio mais ouvida da região.

Viu pelas fotos quem é a maioria do público? Viu como eles estão atentos? Precisa falar mais?

Porque será que as pessoas não investem mais nas crianças e adolescentes?
Em todos os lugares que cantamos para crianças a resposta foi maravilhosa, melhor que a maioria dos concertos para adultos.

Resultado, casa cheia, apinhada, gente por todos os cantos, pendurados nas galerias, em pé nos corredores e sentados no chão, simplesmente um desbunde. Como é gostoso fazer concertos assim. E para vocês terem uma idéia, o público era 90% de crianças e adololescentes. Precisam ver a receptividade dessas crianças.

Ao conversar com as crianças, eles me disseram o seguinte: "que música m aravilhosa essa que falava de sabedoria", quem conhece ou ouviu a obra, sabe da dificuldade dessa obra, não só para cantar como para ouvir, e eles amaram a obra, que cabeça dessas crianças!

As imagens falam por si só. Observem a iluminação, o cuidado com o cenário virtual em verde e amarelo, tudo isso foi feito por crianças de 7 a 10 anos: uns diretores do teatro, outro diretor de palco, outro diretor de iluminação, outro diretor de camarins, outro diretor de audio, outro diretor de vídeo (com 2 câmeras digitais), as indicadoras são garotas da mesma faixa etária, o fotógrafo que fez as imagens abaixo é um pouco mais velho, seus 20 e poucos anos, quem sabe o ou um dos mais velhos do grupo todo.

A atenção e o carinho que recebemos destas crianças é uma coisa fora do normal. Quando voltamos lá nos outros dias, só para estar perto deles, eles nos recebias de braços abertos,com um sorriso nos lábios e com exclamações: "que legal vocês voltaram" - "já estávamos com saudades de vocês" - "vocês estavam demorando para chegar".

Precisa ver essas crianças fazendo seus trabalhos: pensem num profissional fazendo: gravações, ilumnação, recepcionando os visitantes contando a história da fundação, apresentantando um programa de rádio, editando um vídeo na ilha de edição da Apple, agora abra os olhos e você verá que quem faz tudo isso são apenas crianças de 7 a 15 anos, você não acredita no que está vendo.

09 de novembro - Juazeiro do Norte

Juazeiro do Norte, uma cidade muito religiosa que vive em função da religiosidade e dos romeiros do Padre Cícero.

Monumento no alto do monte em homenagem ao Padre Cícero, pessoa influente na região, que foi desde prefeito da cidade até ao santo tanto venerado por milhões de fieis, que vem de todos os cantos.

Casa do Padre Cícero, local hoje muito visitado e onde há uma grande romaria para cohecer o padre.

Dentro da casa possue uma capela, e um monte de manifestações de graças recebidas, que vão de partes do corpo expostas em madeira e penduradas por todos os cantos até roupas de casamento, como doação de preces atendidas.

Varios objetos pessoais indicando nomes das pessoas que receberam graças de curas ou outras graças, como a realização de um casamento tão desejado

Uma cidade com muitos contrastes bem no agreste cearense, um comercio intenso nas ruas da cidade, um centro de ruas estreitas e calçadas ainda mais estreitas disputadas por vendedores e transeuntes.

Casebres pobres nas circunvisinhanças do centro da cidade, mostrando o lado pobre de seus habitantes

Rua S. Pedro, a principal rua do comercio de Juazeiro. Uma loja grudada na outra, lojas em geral de uma portinha e suas placas de propaganda aéreas ficam bem no meio da rua. Ruas estreitas, e calçadas ainda mais estreitas disputadas por vendedores e transeuntes, isso quando não tem alguma barraquinha ainda de algum camelot ou da própria loja que não contenta com sua loja, ainda expõe suas mercadorias na própria calçada. Agora imaginem isso tudo aliado ao calor infernal que faz aqui na região.

Nosso concerto foi na Basílica de Juazeiro do Norte. A admiração por nossa apresentação foi refletida em nossas andanças pelas ruas, quando fomos abordados por pessoas que lá estavam nos assistindo e nos reconheceram, achei isso o máximo, afinal na nossa terra é até comum isso, mas aqui as pessoas nos viram uma única vez e nos abordaram na rua, agradecendo pelo concerto.

Durante o concerto na Basílica, percebemos muitas manifestações de fieis que realizavam promessas no meio da apresentação, como foi o caso deuma senhora que veio de joelhos até ao altar, passando por nós, além de muitos fieis que passavam por traz do Madrigal para rezar em algumas estátuas que se encontravam nas costas do grupo.

08 de novembro - Crato

Como disse na postagem anterior, estamos no sertão cearense, numa região denominada CARIRI, nome associado a uma população indígena, segundo informações obtidas por aqui.

Nossa primeira atuação no sertão cearense foi na abertura das festividades no Crato, numa atividade privativa para a diretoria do SESC/CE num cocktail comemorativo ao início das atuvidades. Não foi exatamente um concerto, mas uma pequena participação com o intuito de mostrar e convidar os presentes para nosso concerto que será na catedral de Juazeiro do Norte. A festividade aconteceu no CRATO TENIS CLUBE, instituição tradicional da Cidade.

A cidade me surpreendeu, cidade muito bonita e organizada, limpa e arborizada o que deve atenuar um pouco o calor da região - fica perto de Juazeiro do Norte. Segundo me consta, Juazeiro era um distrito do Crato, que se tornou independente em 1911.

Avenida que liga o Crato a Juazeiro do Norte

Entrada e placa do Crato Tenis Clube, onde aconteceu a recepção e parte das atividades do SESC Crato

Convidados e integrantes da diretoria do SESC



Entrevista concedida à imprensa local

Pensei que não conseguissemos realizar a apresentação lá no Clube, porque tinhamos convidados especiais que nos assustaram, especialmente alguns do grupo - morcegos. Eles resolveram realizar razantes em nossas cabeças, com o intuito ou de nos expulsar ou de nos assustar, ou quem sabe os dois, mas acho que eles viram que não queríamos incomodá-los, apenas que eles ouvissem um pouco da música de Villa-Lobos, ai eles entenderam o recado e se acalmaram e ficaram lá em algum lugar que nós não o incomodamos e vice-versa. No fim deu tudo certo.

07 e 08 de novembro - 10 mostra do Sertão do Cariri

Estamos Sertão do Ceará, sediados em Juazeiro do Norte, e estamos participando de um grande evento criado pelo SESC - CEARÁ que é uma grande mostra de arte no interior do Estado, em pleno sertão chamado do Cariri.

É uma reunião de artistas de todo o país: músicos eruditos e populares, artistas circenses, atores e atrizes, professores de diversas modalidades, um trabalho bem completo no campo das artes, preservação do folclore local e até com demonstrações com diversas nações indígenas vindas de várias partes do Brasil. No avião, conosco, estavam integrantes de uma tribo, que não consegui entender o nome, porque eles eram muito tímidos e a maioria não falavam portugues, estavam vindo do Tocantins para participar deste evento.
Realmente um evento importante para a difusão da arte. O centro do evento é em Juazeiro do Norte, mas acontece em diversas cidades aqui do Cariri.

Desfile alegórico por Juazeiro do Norte, convidando a população para as fetividades

Reisado - dança das espadas

Guerreira de Joana D'Arc

Reisado - a depedida

Mestra Margarida

Menina do Cariri na dança do reisado

Mestre do Bigode, figura muito conhecida aqui na cidade

Que bom que o SESC contribui para perpetuar as manifestações populares e traz outros conhecimentos para esta população que mora neste sertão árido e muito quente, pessoas sofridas e muito religiosas. Ao mesmo tempo que faz mostras de muitas outras atividades artísticas, como a música, teatro, circo. Paralelamente ministra cursos que despertam muito interessa da população local.

As fotos e a programação deste encontro estão no site do SESC/CE, lá possue maiores informações:

http://www.sesc-ce.com.br/

06 de novembro - RIO BRANCO

Rio Branco, capital do Acre, foi uma surpresa passar nessa cidade, uma mistura de preservação ambiental e histórica e modernidade.
Segundo as pessoas de nosso grupo que ja passaram por aqui faz algum tempo e hoje, a cidade deu uma guinada de100%, dando melhor qualidade de vida para seu moradores, mas sem esquecer de preservar o centro antigo, criação de parques e praças bem arborizadas e cortando a cidade com avenidas largas e projetadas.

Cidade plantada às margens do Rio Acre. A cidade espera que o progresso também chegue aqui, com o término da estrada de ferro que esta sendo construida entre o Acre e a Bolívia. Aqui o Estado faz divisa com a Bolívia e o Peru. Esperamos que esta modernização não estrague a cidade e o Estado, mas que venha contribuir para o desenvolvimento economico, socil e cultural deste Estado.

Eu sei que o Acre já possui uma Orquestra Sinfônica, criada pelo governo, mas ainda formada por jovens que estão em fase de formação, esperamos que a orquestra continue, cresca e apareça no cenário artístico do Acre e de nosso país.

Avenida do centro da cidade

Praça em frente ao Palácio do Governo do Acre

Catedral

Região preservada às margens do Rio Acre

Região preservada junto ao Mercado Municipal, no centro da cidade

Infelizmente não tenho imagens de nosso concerto. As imagens deverão ser enciadas pelo SESC ACRE.

O concerto foi realizado no teatro do SESC e estava lotado, mais de 150 pessoas assistiram o concerto, porque todos os assentos estavam lotados e havia muitas pessoas assentadas nas escadarias das arquibancadas. Ao final houveram muitas perguntas ao grupo. Este bate papo ao final das apresentações é muito legal, que esclarece muitas dúvidas dos ouvintes, que nos perguntam sobre o projeto, sobre a criação e funcionamento do Madrigal Paideia, até algumas perguntas musicais surgiram. Eu adoro esta parte do concerto.

04 de novembro - BOA VISTA

Que cidade deliciosa, limpa, muito bem cuidada, bem projetada e as pessoas muito cordiais. Em geral a orla é muito descuidada, com casas velhas caindo os pedaços, com bares duvidosos, com muito lixo, etc, etc, mas não foi o que vimos aqui, por estas imagens abaixo da para ter uma idéia como é a cidade. Na orla foi criado um Pier de concreto, onde se localizam restaurantes deliciosos com comidas típicas e com praças suspensas de um bom gosto deslumbrante à beira do Rio Branco.

Também conhecemos o Rio Branco, e nos banhamos nesse rio de águas calmas, pelo menos na altura da cidade, e de águas quentes e transparentes - limpas. Pegamos um barqueiro que nos levou a uma praia natural e virgem na outra margem do rio, com um grande areal e com piscinas naturais de água quente. Passamos uma manhã lá deliciosa, com os peixes nos cutucando o tempo todo, como que se dissessem "quem são vocês que vem invadindo este espaço aqui que é só nosso?". Desculpem peixinhos, mas não podíamos deixar passar essa oportunidade de compartilhar com vocês essa água e essas piscinas naturais deliciosas.

O barqueiro precisou fazer duas viagens - la se vão nossa meninas.

Pode babar mesmo, valeu a pena, muito gostosa esta manhã.

Lá não tem shopping, nem barzinho, não tem nada, apenas nós e os peixinhos

Antes de nossa participação, tivemos oportunidade de ouvir o Coro Juvenil do SESC de Roraima, através de um grupo feminino formado por 5 vozes muito bonitas que cantaram MPB com muita graça. Parabens meninas, não parem esse trabalho, muito bonito, também parabéns ao SESC por manter esse grupo.

Aliás, gostaríamos de destacar a presença do Presidente do SESC de Roraima e parte de sua equipe, que estavam prestigiando nosso concerto, atitude rara entre as muitas apresentações que já realizamos em todo o país. Pela rápida conversa que tive com o presidente, percebi sua paixão pela arte e pela cultura. Por favor incentive sempre a cultura, especialmente partindo pelas crianças e jovens, que realmente serão os futuros amantes da cultura e os futuros incentivadores da cultura. Obrigado por sua presença e pela presença de todos ao concerto.

Infelizmente a foto não está boa, mas o presidente está em destaque com sua esposa. Obrigado pelo incentivo.

02 de novembro - Manaus

Estivemos na famosa cidade do famoso Teatro Amazonas. Um monumento à cultura no norte do Brasil. Infelizmente não nos apresentamos lá. De qualquer forma o concerto de Manaus foi uma agradável surpresa, fomos levados a uma igreja num bairro distante do centro da cidade e fomos acolhidos com muito entusiasmo, fora de série. Cantamos dentro da missa. Tinha gente por todos os cantos e o aplauso foi realmente uma marca. Ao final da Bachianas Brasileiras No. 9 o público não se conteve e ficou em pé nos aplaudindo de uma forma que nunca tínhamos passado. Fiquei emocionado.

Igreja hiper lotada

Teatro Amazonas, um dos mais imponentes monumentos da cultura brasileira

31 de outubro - Porto Velho

Novamente a imprensa (rede TV) de Porto Velho nos deu todo o apoio, nos entrevistaram (Cris e eu) e gravaram algumas de nossas obras para a divulgação do concerto à noite. O teatro do SESC local é muito lindo, em forma de arena, com uma boa acústica. Ao final o público nos cravejou de perguntas, o que é sempre um grande prazer em responder.

Cantando para a TV

Entrevista com o jornalista

Cris falando como repórter sobre o Projeto Sonora Brasil e explicando a origem da palavra Paidéia

Imagens do concerto

28 e 29 de outubro - Macapá

Estado cheio de riquesas naturais, banhada pelo Rio Amazonas e outros rios que acabam engrossando o caudal do principal rio brasileiro. Pena que o governo local não olhe com mais carinho para essa cidade linda à beira rio, e que de alguma forma fica meio isolada, meio alheia à principal fonte de renda da região, que é o turismo e o turismo ecológico. Vale a pena visitar a cidade e conhecer as belezas naturais da região. Um lugar mais lindo que o outro.

Dia 29 fomos almoçar numa palafita restaurante à beira do rio com uma comida de dar inveja a qualquer um, muito bem preparada e cuidada, além do atendimento ser nota 10000000, oferecido com muito carinho pelo casal proprietário. Também uma simpatia nossa turismóloga Liliane do SESC local:

que com muita competencia e alegria nos guiou até lá e providenciou um almoço apetitoso. Até eu que não gosto de peixe entrei na dança, e amei o que comi. O Amapá vai ficar na minha história, comi peixe como nunca e adorei. Peixe fresco é outra coisa.

O melhor de tudo: a canoa não virou, mesmo com ondas fortes que nos molharam um monte, mas sem problemas, eram as águas do Rio Amazonas.

O Restaurante em forma de palafita na beira do rio Amazonas. Este restaurante é famoso no local por sua comida e por seu atendimento. Vem gente do mundo todo para comer aqui. Muito bom!

Uma vista de acessos à propriedade. Quando a maré enche, debaixo destes caminhos fica tudo cheio de água do rio. Neste ponto do rio, o Amazonas é influenciado pelo movimento das marés do oceano.

Nossa turma reinvidicando o melhor da estória: "cadê nosso rango? Estamos mortinhos de fome de desejos!"

Ufa! Até que enfim chegou o tão esperado almoço, que veio na mão de nosso anfitrião, o proprietário do local, que em parceria com sua esposa atendem a gente como principes e rainhas, com seu pratos deliciosos à base de peixe e frutos do rio.

Deu água na boca, vocês nem sabem quanto. Até eu caí na tentação e adorei.

E a coisa não para por ai não: e os sorvetes da sorveteria "Jesus de Nazaré". O nome pode parecer estranho, mas os sabores das frutas regionais, só quem provou sabe, ... não sabe não... não dá´para explicar não, só provando para poder curtir cada sabor, não são poucos não, olha a placa ai em baixo! As meninas do Madrigal, esqueceram o tal do regime e cuidados para não engordar ou coisas do tipo: perda de tempo, ninguem resiste à riquesa das frutas e comidas locais. Quer mais? Então "vem pra cá você também", só vindo aqui no Amapá para conhecer, acredite, não vai se arrepender. Hotel 5 estrelas? Esqueça, a natureza tem milhões de estrelas esperando por você aqui. Mas tem alguns hoteis que atedem ao conforto mínimo, mas venha mesmo. Pergunte para quem ja veio aqui!

Na volta para a cidade, o cair do sol sobre o Rio Amazonas

Quero também expressar minha gratidão à imprensa local (Globo, Amazonas e BAND) que nos prestigiaram com seu apoio, divulgando o trabalho do Sonora Brasil e do Madrigal Paidéia.

Repórter da TV Globo, uma amante de defensor da cultura. Obrigado pelo apoio.

Dia 28 nosso concerto foi no auditório da Escola de Música Walkíria Lima, escola Estadual que prepara músicos de orquestra, além de instrumentos solo, como o piano. Obviamente este concerto foi maravilhoso, o auditório estava lotado de alunos do conservatório e da comunidade, muito gostoso.

Prédio antigo? Não tem problema, graças a Deus tem uma escola e uma orquestra jovem e um coro, e bons professores, etc, etc

Prédio e placa de entrada da Escola de Música

Um grande público, atento e entusiasmado

Dia 29 o concerto foi no auditório da Universidade Estadual do Amapá, com a presença de professores e alunos da Universidade e da própria Escola de Música do Estado.

26 de outubro - Palmas

Agradável surpresa foi o concerto em Palmas. Não esperávamos público, visto que era um domingo, vimos a cidade vazia durante todo o dia e na segunda feira é feriado na cidade, como a maioria dos trabalhadores de Palmas moram em outras cidades, não imaginávamos ter um bom público, surpresa foi ver a casa cheia de um público interessado e um público muito atento.

Também nesse dia tívemos a comemoração do aniversário de nossa cantora, colega e preparadora vocal - Virgínia Pimentel.

24 de outubro - Vitória - os concertos

Vocês não tem idéia do extase que foi o concerto das 14 horas. Eram 480 crianças da rede pública trazidas em 11 ônibus ao teatro para nos assistir. Eu estava na entrada do teatro observando a entrada de cada um deles, e não nego que fiquei arrepiado por dois motivos: o primeiro de ver tantas crianças e adolescentes entrarem no teatro correndo, disputando as cadeiras para ficar no melhor lugar e em segundo, por ver essa correria, eu me apavorei, e pensei comigo: "esse concerto vai ser o ohhhhhhhhhhhhhh!". Por esse pensamento eu peço desculpa, realmente foi o OH!, de uma agradável surpresa; que delírio, que benção, que lavada de alma, que vergonha eu subestimar o comportamento daquelas pessoas, que delícia fazer um concerto tão gostoso.

Acho que nunca passei por uma experiencia tão comovedora, eu me emocionei (mas consegui segurar, juro). Eu nem sei como explicar aqui a emoção, acho que nenhum de nós saberá explicar essa emoção. O Sr. Ailton (baixo do madrigal) sorrindo para mim me disse: "só quero cantar agora para as crianças", que emocionante!

Quero homenagear a cada um de vocês que estiveram presentes neste concerto, que souberam respeitar a música de Villa-Lobos, que souberam aplaudir no momento certo, que deliraram com cada obra cantada, que respeitaram o templo da arte - o teatro, que depois nos aplaudiram com tanto fervor e emoção. Estou realmente emocionado com a presença de vocês até agora, ainda me encontro em extase só em pensar o que foi esse concerto. Acho que vou guardar esta emoção por toda a minha existencia.

Foi um momento sublime na minha carreira de regente até este momento. Parabens "pessoas" e espero que continuam descobrindo a arte em toda a sua plenitude, que vocês amem muito a arte, porque ela existe para nós e nós para ela. Beijos a todos vocês.

Agora quero aqui publicamente agradecer e fazer uma homenagem especial ao SESC de Vitória por esse trabalho. Esse é realmente um trabalho de formação de platéia. Eu acredito que a formação de platéia vem com o trabalho das crianças é um trabalho nobre e temos surpresas maravilhosas como esta.

Eu gostaria de sugerir ao SESC Nacionale a todos as regionais do SESC, que incentivem as parcerias com escolas públicas, não só nos próximos SONORA BRASIL, mas em toda a atividade que venham a realizar futuramente, seguindo o exemplo de VItória e aperfeiçoando este trabalho de formiguinha. Gostaria que fosse sugerido a todos os diretores regionais que fizessem parcerias com as escolas, especialmente da rede pública, para que essas crianças tivessem a oportunidade de ter contato com a arte mais dce perto, como foi feito com as crianças de Vitória.

Agora aqui vai um apelo muito especial para as entidades culturais de Vitória. Não sei se os senhores tem a visão real da importancia deste teatro em sua cidade. Ele é uma réplica do Teatro "La Scalla" de Milão, é uma miniatura desse teatro pomposo da velha Itália. Gostaria de fazer um apelo de coração às entidades culturais de VItória, não pintar mais o teatro, mas sim restaurar este teatro lindo, maravilhoso e depois tentar manter, preservar este templo da cultura de Vitória. Abaixo tem algumas imagens que fiz desta casa, e adoraria voltar a este lugar um dia e presenciar o restauro desta linda casa de espetáculos. Eu sei que restaurar é caro, mas também sei que realizando um bom projeto, muitas empresas locais terão o maior prazer em restaurar este prédio maravilhoso.

Frente do Teatro Carlos Gomes de Vitória

Galerias do Teatro

Lustre central e teto do teatro

Outra visão das galerias a partir do palco

Teto do Hall de entrada do teatro

As nossa lindas crianças entrando no teatro

Olha só a alegria delas e o quanto de crianças estavam presentes

Um grande delírio fazer concerto para todos vocês. Amei!

Vocês não tem idéia o que foi o final do concerto. Fiz com que cantassem conosco o refrão do "Balaio", eles cantaram com um entusiasmo fantástico, e mais, a rapidez com que eles aprenderam a melodia e a letra. Tivessos que cantar a mesmo música duas vezes, para atender a solicitação deles. O melhor ainda estava por vir: eles não queriam deixar o teatro, os professores estavam desesperados, porque lá fora tinham 11 onibus esperando todo o mundo e eles não queriam sair da sala de concerto. Quriam tirar milhões de fotos com cada um de nós, queriam autógrafos, queriam conversar, queriam saber milhões de coisas. Que lindo que foi. Fico muito feliz de neste dia ter feito dois concertos. Foram dois concertos maravilhosos, mas este foi inesquecível.

A seguir nossas imagens dos dois concertos de Vitória:

Madrigal Paidéia e as nossas crianças

Madrigal Paidéia e as nossas crianças

Concerto noturno

Concerto noturno

24 de outubro - Vitória

Depois de uma maratona entre aviões, aeroportos, problemas técnicos com o avião na saída de SP, finalmente chegamos em Vitória. Uma cidade simplesmente deslumbrante, linda a orla marítima, realmente a cidade cresceu muito, parece muito bem administrada e cuidada.
Nosso dia começou de madrugada e pelo jeito vai até tarde. Primeiro caímos da cama para fazermos nossa participação ao vivo na TV GAZETA, subsidiária da REDE GLOBO de televisão no Espírito Santo. A participação aconteceu no Jornal BOM DIA ESPÍRITO SANTO. Uma matéria extensa (para os padrões televisivos), e cantamos 3 obras de Villa-Lobos. Nosso interlocutor é um jornalista ex-violinista, o que nos aproximou muito para atender os objetivos da reportagem.
Às 14 horas um concerto fechado no Teatro Carlos Gomes, para as crianças da rede pública de ensino. Neste ponto parabenizo a iniciativa do SESC, visto que essas crianças serão os integrantes das futuras platéias. Como o projeto deseja: "formação de platéias" e isso começa exatamente com a formação das nossas crianças. Parabéns.
Às 19 horas o concerto oficial para a comunidade, que acontece no Teatro Carlos Gomes.

Instalações do conglomerado: TV, rádio e jornal

Cantando no início da entrevista

Nossa diretora falando sobre o projeto

A entrevista

23 de outubro - Goiania

Goiania, foi muito bom voltar a esta cidade linda e muito organizada.

Estive aqui outras vezes para reger a Orquestra Sinfônica de Goiás e trabalhar com o Coro Sinfônico. É uma terra onde mana gente da música de muitas qualidade, exemplo disso é a soprano Angela Barra, muito querida.

Ja dentro do projeto, a acolhida do SESC foi muito boa, da chegada à despedida no aeroporto. Equipe muito atenta, prestativa e cordial. O concerto - concerto didático - foi muito interessante, um público, acho que sem muita experiencia de sala de concerto, mas muito acolhedor e muito receptivo. Nos receberam muito bem, e essa receptividade sempre faz muito bem para todos nós.

A seguir, algumas imagens cedidas pelo fotógrafo oficial do SESC, com excelente qualidade. Bonitas fotos. (Nada se compara a um fotógrafo profissional com equipamento profissional) Obrigado.

20 de outubro - Campo Grande

Foi muito, muuuuuuuuito bom este concerto em Campo Grande. Começando com uma cidade muito bonita, limpa, organizada, planejada, um primor de cidade, depois a acolhida que a equipe do SESC (Francisco, Higor, Francielle e demais compenentes da equipe) que começou no aeroporto, nos propiciando todo o apoio e acolhida que precisávamos. Realizaram um bonito trabalho de divulgação, maravilhoso, com o apoio e cobertura da imprensa local (Correio do Estado e TV Record) que propiciou a presença de um grande público que se fez presente ao teatro, e o que mais me chamou a atenção foi a acolhida do público que nos recebeu de braços abertos neste concerto. Ficamos realmente tocados por todo esse carinho. No meu caso específico (Emanuel Martinez), ainda mais tocado, porque retorno a Campo Grande depois de muitos anos que não passava por lá e rever amigos do coração de tanto tempo, (Edineide, Manoel e Luzmena com sua nova família) poder conviver algumas poucas horas dessa amizade e obrigado por ajudar o SESC a divulgar o concerto entre os músicos da cidade. O teatro do SESC do HORTO, um lugar delicioso de se cantar, um local muito bonito.

Teatro do SESC do Horto

Madrigal Paidéia e a equipe local do SESC

A imprensa (Rede Record) dando cobertura ao evento. Muito Obrigado

Imagens do concerto e do público em Campo Grande:

19 de outubro - Cuiabá - MT

Cuiabá uma cidade bonita, bem organizada. O local do concerto, de propiedade do SESC, simplesmente lindo, um paraíso privativo. Recebe o nome de SESC ARSENAL. Um local antigo, mas preservado. A sala onde nos apresentamos, não é um teatro, porque o teatro estava em reforma ou algo assim, mas esse logal é simplesmente maravilhoso, um pouco quente, mas a acústica perfeita, um logal para se fezer gravações, muito, muito bom.

Sala onde se realizou o concerto. Que acústica maravilhosa.

Lugar ideal para gravações. Muito bom

O Concerto começou com um público restrito, mas aos poucos o público apareceu e tivemos uma audiência bastante entusiasmada com o concerto. Muito, muito bom concerto.

SESC Arsenal de Cuiabá

Um paraiso, muito bem cuidado e lindo

18 de outubro - Taguatinga - DF

Taguatinga é uma grande cidade da grande Brasília. Um público muito receptivo estava presente no Teatro Paulo Autran do SESC. Um bonito concerto.

Séde do SESC em Taguatinga

Faixa anunciando nosso concerto

16 e 17 de outubro - Rio de Janeiro

Ficamos dois dias no Rio de Janeiro no SESC Nacional. Dia 16 realizamos um concerto privativo para o SESC e 16 17 realizamos a gravação do DVD que deverá estar disponível a partir de 2009, quando da comemoração em homenagem aos 50 anos de morte de Villa-Lobos. Foi um trabalho muito árduo, em torno de 12 horas de gravação, com intervalo de 1 hora para o almoço. Meus pés, minhas costas, minhas pernas, etc, etc. Acredito que vai ficar uma gravação muito boa. Equipe competente, gravação esmerada com a direção de imagem do Wagner Campos e do áudio com o nosso amigo Dirceu Saggin, além dos mientos técnicos e operadores das 6 cameras. Realmente uma super produção. Parabens ao SESC por essa iniciativa e pela gravação deste (no mínimo) documento histórico desta série de concertos sobre a obra de Villa-Lobos.

Portaria principal do SESC Nacional

Entrada no predio principal

Pátio interno da grande cidade que é o SESC Nacional no Rio de Janeiro

Interior do Teatro do SESC Nacional

Ajudando a produção, eliminando os adesivos que determinavam nosso lugares no palco

Teste de luz e câmeras

Parte do equipamento, 5 cameras e1 grua

Cenário

Acertando a camera do maestro. Que chique - camera exclusiva!

Imagem do concerto do dia 16 de outubro

15 de outubro - Porto Alegre

Encerramos nossa tournée no RS com pompas e circunstancia, com Pelotas e Porto Alegre. O teatro do SESC em Porto Alegre tinha um público exigente que nos apaludiu com bastante emoção. Tínhamos um público formado por maestros e cantores de diversos corais de Porto Alegre e muitos convidados. Foi um excelente concerto, com grande receptividade. Público, faz toda a diferença. Vai aqui uma mensão especial para minha amiga e cantora Rosana Lofrano, pelo apoio dispensado na divulgação do concerto em Porto Alegre. Muito Obrigado. Não é somente meu esse agradecimento, mas de todos os integrantes do Madrigal Paideia.

Entrada do Teatro do SESC de Porto Alegre.

14 de outubro - Pelotas

Como é bom recordar, eu estudei neste conservatório em 1968/69 e hoje, 40 anos após retorno aqui para reger no mesmo local onde nessa data eu tinha minhas aulas de piano. Como dizer o aforismo "recordar é viver".
Mas voltando ao nosso concerto, como é bom cantar para um público como o que estava hoje no Conservatório de Música, hoje da Uuniversidade Federal de Pelotas. Um píblicom entusiasmado, um público acolhedor. Era integrado por professores e alunos do Conservatório, assim como integrantes dos diversos coros de Pelotas. Como é bom ser reconhecido pelo trabalho árduo de cada um de nós, através dos aplausos "calientes" dos presentes. Ficamos muito felizes e podemos dizer que "lavamos a alma" com este concerto.
Quem acompanha o BLOG, vai encontrar em alguns de nossos textos que "este foi o melhor concerto que já fizemos até o presente" e agora eu repito esta mesma frase, porque este concerto foi sem igual realmente, o Madrigal estava inspirado e cantamos como nunca, e isso fez bem para todos nós. O público também é responsável por este sucesso e eu, como regente do grupo, agradeço pelo empenho do Madrigal e pelo entusiasmo do publico que nos leva a fazer maravilhas.

Conservatório de Música de Pelotas, ligado à Universidade Federal de Pelotas

Público entusiasmado

13 de outubro - Santa Cruz do Sul

Uma cidade muito bonita, um centro nervoso bastante organizado e muito bem cuidado. Mesmo debaixo de uma chuva forte e um série de atividades na cidade, entre elas a Oktoberfest, o público nos prestigiou com grande entusiasmo. O Espaço Camarim, muito bonito, pequeno mas aconchegante; foi um bonito concerto.

12 de outubro - Caxias do Sul

Cidade plantada na serra gaucha e bem grande. Muito organizada, aliás esse ponto uma constante em todas as cidades onde passamos no RS.

O teatro do Sesc muito bonito e muito acolhedor. Embora tivéssemos um público pequeno, eram pessoas muito entusiasmadas com cada obra que apresetamos.

11 de outubro - S. Leopoldo

Em S. Leopoldo, nos apresentamos na Faculdade EST (Escola Superior de Teologia) que também tem o Curso de Musicoterapia, e no setor de música ha um auditório onde cantamos para um público muito seleto de cantores do UNISINOS, de POA e professores de música da propria faculdade.

Este é o prédio da faculdade onde nos apresentamos

Fatima e Henrique fazendo os solos do "Estrela e Lua Nova"

Depois do concerto o pessoal do SESC nos levou numa pizzaria muito legal

Uma pizzaria temática

Atendimento nota 1000000000000


Uma das poucas vezes que toda a turma saiu para jantar junto. Muito massa assim.

10 de outubro - Gravatai

A estrutura do SESC Gravatai, é simplesmente maravilhosa, um prédio novo e um teatro fantástico para 700 pessoas, ainda com cheiro de novo. Pena que tivemos apenas uma pessoa para nos assistir, mas, independentemente da quantidade de pessoas presentes, fizemos uma síntese de nosso concerto e dedicamos o que fizemos a essa brava senhora que, segundo ela, deixou de realizar outros afazeres, porque queria assistir nosso concerto, que seria uma única oportunidade, e assim para agradecer seu esforço cantamos como se o teatro estivesse lotado. Afinal estávamos lá para isso, cantar para uma ou 700 pessoas.

Edifício moderno de Gravataí

Teatro maravilhoso

Estamos prontos, so nos falta o público

Nossa homenageada, não tem culpa de nada, ela estava ali. Por isso cumprimos nosso objetivo... cantar!

Então resolvemos fazer o seguinte: cantamos algumas obras para todas as vozes, depois a meninas cantaram e os rapazes assistiram, ai, trocamos, as meninas assistiam e os rapazes cantavam, e lógico, nossa homenageada, Profa. Rosa (de blazer preto e óculos) ficou feliz por ter nos conhecido, conversamos e cantamos. Ao lado de nossa homenageada, os dois funcionários do SESC também presentes (iluminadora e responsável auxiliar de palco) também puderam nos ouvir. Uma experiencia sem igual!

09 de outubro - a caminho do Rio Grande do Sul

E la vamos nós. Saindo de Curitiba às 13:15 em direção a Porto Alegre. Felizmente fizemos esta viagem de avião. Saimos atrazados só para variar, e voamos de TAM até POA. Que avião espaçoso, nunca vi um avião tão espaçoso, olha que eu sou um cara que viaja bastante! Quando se abaixava as mesinhas para recepcionar o nosso "generoso lanchinho de bordo", ficava difícil ficar sentado, ainda bem que minha barriga não é das maiores, mas tem uns e outros, imagino eu, que devem ter tido muita dificuldade em baixar a mesa, porque o espaço era tamanho, que ou era a gente ou a mesinha. Eu ja entendi, é que dessa forma as empresas podem baixar o valor das passagens economizando para o usuário. Tendi, tendi...

Fazendo o Check in no Afonso Pena

Na sala deembarque só no aguardo

Só no aguardo... Afinal nossa "deretora" Cris, estava planejando um um grande atentado dentro do avião com seu eeeeeeeeeeeeeeeeeenorme alicate de unhas, ai já viu né, pegaram ela no "fraga" e confiscaram seu enooooooooooooooooooooooooome alicate de unhas. Que feio "deretora". rsssssssss

Mas, no final deu tudo certo, nossa "deretora" recebeu seu enoooooooooooooome alicate de volta, mas só em Porto Alegre, ai é só pegar nossas malas (com e sem alça).

Turminha animaaaaaaaaaaaada!

08 de outubro - Curitiba

Voltar a Curitiba, sempre é muito gostoso, cantar na nossa terra, rever nossos amigos e compartilhar com cada um nossa euforia por estar participando deste projeto fantástico, divulgando a obra coral "a cappella" de nosso maioral compositor - HEITOR VILLA-LOBOS. Um grande público se fez presente no teatro do SENAC no centro e Curitiba, e mais uma vez o SESC mostrou sua competencia em divulgar o evento e de nos propiciar meios para poder desempenhar nosso trabalho da maneira mais apropriada possível.

Precisa falar mais?

Será que nosso público gostou? Acho que sim. Obrigado pelo apoio.

07 de outubro - Guarapuava

Uma cidade muito bonita e acolhedora. O pessoal do SESC local, sempre prestativos e realizaram um trabalho de divulgação muito bom, o resultado está ai: casa cheia. É muito bom se apresentar para uma boa plateia, afinal nos preparamos para mostrar este trabalho para o maior público possivel e ficamos satisfeitos quando podemos agir dessa forma.

Local da apresentação, no SESC Guarapuava

Interior do auditório, um local gostoso de se cantar.

Auditório repleto. Isso é muito gostoso.

Aplausos efusivos e com todo o auditório em pé.

06 de outubro - Pato Branco

Pato Branco nos surpreendeu por vários motivos:

1. A cidade em si, muito bonita, organizada, moderna e muito limpa;
2. A parceria entre o SESC e o Departamento de Cultura de Pato Branco, que deram as mãos neste evento, promovendo-o na cidade de Pato Branco e em cidades vizinhas;
3. O auditório do Colégio Estadual Agostinho Pereira surpreendeu pelo tamanho - bem grande - e pela escola muito bem cuidada, coisa rara em se tratando de instituição de ensino pública;
4. O por último, o grande público que nos prestigiou. Foi realmente uma surpresa, uma plateia animada e participativa em grande número, formada por um público bem diversificado, que passava pelas crianças até os adultos, além da presença de diversos corais da cidade e região, que estavam devidamente uniformizados, além de escolas de música e autoridades locais. Como é gostoso sentir um público assim, ávido.
Acredito que pela energia que o público nos passava a cada música, este foi um dos grandes concertos já realizados pelo Madrigal até o presente.

Colégio Estadual Agostinho Pereira

Auditório repleto, muito gostoso cantar assim.

O coro feminino foi ovacionado, que maravilha. Elas realmente cantaram muito bem.

05 de outubro - Foz do Iguaçu

Chegando em Foz, fomos diretamente para o Parque Nacional onde conhecemos (para uns) ou revimos (para outros) uma das maiores maravilhas do planeta. Simplesmente deslumbrante, magnífico, o que é a natureza, e o melhor, está em nosso país.

Com relação ao nosso concerto, foi no SESC de Foz do Iguaçu, um espaço novo na cidde, mas independentemente disso, tivemos uma recepção marvilhosa, fomos muito bem acolhidos, não só pelo diretor da unidade, como também, pelo público presente, que era muito interessado, nos recepcionando a cada obra cantada com muita acolhida. Parabens SESC/FOZ, esperamos que o espaço continue valorizando a arte e a cultura a cada dia. Abraços.

Na entrada do Parque Nacional

A turma que foi ao passeio dentro do ônibus do parque. Lá não entra mais carro particular, há um serviço de transporte do parque que nos leva e traz.

Na descida do ônibus, antes de pegar a trilha que nos leva as cataratas.

A natureza é muito linda neste local.

Quanta água. Visto que tinha chovido bastante nos dias que antecederam nossa chegada, as quedas de água eram muito abundantes e muito generosas. Olha só esta, ficamos ao lado mesmo, quase podíamos tocar com as mãos. Isto é só um pouco do muito que vimos por lá. Lindo, muito lindo mesmo.

Com relação ao nosso concerto, foi no SESC de Foz do Iguaçu, uma nova unidade, com um muito gostoso, mas independentemente disso, tivemos uma recepção marvilhosa, fomos muito bem acolhidos, não só pelo diretor da unidade, como também, pelo público presente, que era muito interessado, nos recepcionando a cada obra cantada com muita acolhida. Parabens SESC/FOZ, esperamos que o espaço continue valorizando a arte e a cultura a cada dia.

04 de outubro - Cascavel

Cascavel, a cidade que me traz muitas lembranças de minha infancia, pois morei aqui. É uma cidade onde tenho muitos amigos e pessoas queridas de muito tempo, é uma cidade receptiva, uma cidade organizada, uma cidade que cresce a cada dia não so fisicamente, mas também intelectualmente, com a manutenção do Featival de Música de Cascavel, que acontece faz 16 anos eque luta para se consolidar, mas os resultados estão começando a surgir, com o coro e a orquestra municipal.
Nossa apresentação foi maravilhosa, o teatro do SENAC estava repleto com um público extremamente receptivo. Muito bom.

Local da apresentação - Auditório do SENAC

Cena do concerto

Cena de concerto

Cena de concerto, mostrando o público presente em grande número.

Nossos amigos: Eduardo, Graziela e nossa colega Fatima Castilho

Quando do Festival de Música de Cascavel deste ano, meus amigos, o casal Graziela e Eduardo me levaram conhecer este Bistro. Fiquei vidrado, e tinha que compartilhar com meus colegas. Este lugar é o que há, um lugar delicioso, onde se come e bebe muito bem, então depois do concerto este grupo foi se deliciar nesse lugar maravilhoso - O JARRO DO DAVID. Seu proprietário, Eduardo (não o Eduardo da Graziela) e equipe, são super atenciosos, e mantem um lugar em Cascavel muito gostoso. Obrigado pela acolhida e parabens mais uma vez pelo local, atendimento e qualidade da alimentação e vinhos.

03 de outubro - Paranavai

Que calor! Mas em compensação a cidade nos recebeu de braços abertos e com muito calor humano.

Até a TV Globo local veio prestigiar o nosso trabalho, vejam só que "miracle", fez a cobertura do evento, entrevistando-nos e mostrando o trabaho de nosso ensaio chamando o público para a apresentação. Obrigado TV GLOBO e esperamos que a emissora prestigie mais a cultura brasileira em todos os níveis. Não estamos pedindo auto-promoção, mas a divulgação de um trabalho importante que o SESC está fazendo - divulgando o maior compositor brasileiro através de sua música - HEITOR VILLA-LOBOS. Nossa tournée não tem fins lucrativos, pensem nisso!

Cantamos no Centro Cultural para um público eufórico e participativo, que nos aplaudiu muito e exigindo que realizássemos um bis, e vejam só, cantaram conosco o nosso bis - "Balaio". Muito legal.

Parabéns ao SESC local na pessoa de Sr. Torrente. Cada dia a gente sente a diferença de cada administração local, como encaram o evento e como promovem cada apresentação, realizando parcerias importantes, como a que fizeram com a Secretaria Municipal de Cultura. Abraços SESC e obrigado por tudo.

02 de outubro - Maringa

Maringa, "cidade canção", liiiiiiiiiiiiiiiinda, com muito verde, uma cidade bem planejada e organizada.

O local de concerto é a Fundação Luzamor, uma instituição não governamental, criada por uma visionária japonesa, chamada Sumiko Miyamoto, nascida em Ozaka em 1920. Ela, com doações, construiu esta sede e estabeleceu ali uma escola maravilhosa de música, onde além do ensino dos instrumentos musicais populares e de orquestra, são realizados projetos diversos de musicalização de crianças e adultos. Realmente uma senhora com ideias maravilhosas. E o melhor, ela se foi, mas suas ideias e ideais continuam firmes e fortes.

Em primeiro ligar parabéns à Fundação Luzamor, e depois ao Vieira e sua equipe do SESC de Maringá, que realmente desenvolveram um trabalho maravilhoso de divulgação que nos propiciou uma acolhida maravilhosa do público presente. Parabens a toda a equipe que não mediram esforços em todos os sentidos para levar à população este nosso concerto. Adivinha o resultado: casa cheia.

Vista da catedral de Maringa, um dos símbolos desta cidade maravilhosa.
Quanto verde, um exemplo para as todas as cidades seguirem.



Séde própria da Fundação Luzamor

Interior do teatro. Muito

Imagem do concerto, casa cheia.

01 de outubro - Londrina

Chegamos a Curitiba com chuva e agora saimos de Curitiba em direção a Londrina, também debaixo de chuva, assim pelo menos refresca um pouco mais. O pessoal se preparando para embarcar.

Nosso busum, amado...

Hall do Hotel Cristal Palace, ao fundo um painel de nosso artista POTY.

Antes do concerto, no Hall do Hotel Cristal Palace, uma foto do Madrigal Paideia, tendo como fundo o painel de nosso artista POTY.

A pose de nossas meninas, chiques né?

O local da apresentação no porão do SESC...
Até previram cadeirinhas para o público infantil, anõezinhos e Duendes.

30 de setembro - Curitiba

Iniciamos a segunda etapa desta grande maratona no Paraná, e especialmente em nossa cidade - CURITIBA. Tivemos uma recepção maravilhosa, um público que lotou o teatro Barracão EmCena e que nos propiciou um clima de euforia sem igual.

Um concerto impecável, quem sabe um dos melhores concertos já realizados até este ponto na nossa tournèe. Uma divulgação exemplar.

Aliás soubemos por e-mail, e mensagens de celular, que muitas pessoas vieram ao concerto e não ficaram por falta de lugar. O teatro estava 100% lotado, com pessoas assentadas no chão, nas escadarias e muitas pessoas em pé na porta por falta de espaço.

Foi a melhor maneira para iniciarmos nossa segunda etapa - Paraná. Para os que perderam, ainda há uma nova oportunidade, no auditório do SENAC na André de Barros, perto da rodoviária velha. Dia 8 de outubro aqui estaremos novamente, e pela última vez, visto que depois disso partiremos para a etapa do norte e n